香港日报

2025年12月4日至11日，第56届 “元阳展” 美术展在东京都美术馆2楼3号、4号展厅如期举办。

作为日本极具影响力的综合性艺术盛会，该展览由成立于1969年的日本绘画团体 “元阳会” 主办，历经半个多世纪的积淀，已成为日本艺术界的重要品牌。

元阳会以 “尊重原创精神、扶持新锐力量、以艺术助力世界和平” 为核心宗旨，在日本全国设有23个支部，汇聚了330余名优秀艺术家，展览涵盖西洋画、日本画、水彩画、水墨画等多元品类，既承载着对传统艺术的传承，更彰显着对新时代艺术创新的推动。

本届展会中，旅日河南籍画家吕娟携《少儿熊猫观叶》与《雪中亲子》两幅熊猫主题油画参展，以独特的光影语言、温暖的情感表达与鲜明的艺术突破成为焦点，更在日本上野动物园熊猫即将于明年2月归国的特殊节点，用艺术延续着中日两国人民的共同热爱与文化联结。

熊猫，这一承载着中日两国人民深厚情感的生灵，即将随着上野动物园熊猫的归国暂别日本民众视野。而旅日画家吕娟，以六年专注之力，用油画笔为熊猫赋予了永恒的艺术生命。她的画作既突破了传统技法的桎梏，又延续着跨文化的情感联结，在光影流转间，诉说着艺术与温情的故事。

吕娟的熊猫创作之路，是一场持续六年的自我突破。自熊猫“香香” 归国之际与熊猫主题结缘，她便不再满足于简单的形象复刻，而是在探索中不断打破自我边界。疫情期间，她的作品多以冷色调为主，暗含着孤独与沉静;而近三年欧洲游学的经历，让她深入研习16至18世纪油彩历史，将光影元素融入熊猫绘画，实现了画风的华丽蜕变。如今的作品，温暖明亮的色调取代了昔日的清冷，阳光般的质感让每一只熊猫都焕发着生命力，这既是技法的精进，更是创作心境的真实写照 ——“内心的喜悦会传递到画作上，艺术最大的价值就是让人放松、愉悦”。

在技法创新上，吕娟走出了一条东西方融合的独特路径。她挑战高难度的背光处理，在不同角度的光线对比与反差中，让熊猫的毛发兼具呼吸感与通透感;为突出主体，她采用 “背景虚化、主体突出” 的表现手法，以多层薄涂替代传统油画的厚涂，通过反复叠加与调整，营造出强烈的空间立体感。“画是源于生活而高于生活的表达”，她笔下的熊猫肢体经过艺术提炼，既保留了褶皱等自然细节的真实感，又通过精简与强化传递出情感张力。今年的两幅新作尺寸较以往更大，空间处理的难度倍增，但她坦言：“只有打破自己才叫成长，跨越不容易跨越的东西，才是创作的意义”。

《雪中亲子》

主题表达的演变，更彰显着创作的深度与温度。如果说去年的作品是 “引领”—— 熊猫妈妈引导胆怯的幼崽走出框架，今年的《雪中亲子》则聚焦 “陪伴与愉悦”：调皮的小熊猫踏雪奔跑，妈妈紧随其后，冰天雪地中满是温情。这种转变不仅是熊猫形象的成长，更是创作者对生命与情感的深刻体悟。面对日本民众因熊猫归国产生的失落，吕娟的画作承载了特殊的情感使命：“我希望通过画展让熊猫继续出现在大众视野，安抚孩子们与老人们的心，为他们带来快乐”。在她看来，艺术虽无形，却能成为跨越国界的情感纽带，延续中日两国人民对熊猫的喜爱。

六年深耕，吕娟始终坚守熊猫这一主题，未曾轻言转向。“一个主题还没画好，想创作满意的作品需要不断追寻与学习”，她深知艺术之路无捷径，从毛发的层次勾勒到光影的精准把控，从情感的细腻传递到空间的巧妙营造，每一处细节都凝聚着日复一日的打磨。而这种坚守，恰是对艺术最纯粹的敬畏 —— 在循序渐进的探索中，让每一幅作品都成为自我突破的见证。

《少儿熊猫观叶》

当真实的熊猫即将暂别日本，吕娟的画作已然成为跨越时空的情感寄托。她以光影为笔，以温情为墨，让熊猫在画布上永恒绽放。在第56届元阳展的舞台上，她的作品不仅是艺术突破的展示，更是中日文化交流的生动注脚 —— 以熊猫为媒，用光影为笔，将东方文化的内敛温情与西方艺术的光影技巧相融，让跨越国界的喜爱与守望，在画布上永恒绽放。未来，这位始终在突破中前行的华人画家，必将以更多佳作，为中日文化交流续写动人篇章。

原文题目：《光影绘熊猫 温情连中日——第56届元阳展参展旅日画家吕娟的艺术突破与文化守望》

(来源：日中商报/王童;发布：香港日报日本支局)